音柱需要不時調整，甚至更換；F孔附近的小提琴面板隨著年齡的增長而開始升高。由于干燥、磨損和金屬疲勞，琴弦在特定使用量或老化后需要更換。舊琴弦失去了音質、力量和泛音；有人說玩了300小時后就可以了。冷、熱和濕度也會影響你的小提琴。找制琴師定期檢查你的弦小提琴是個好主意。雖然有些小提琴、中提琴、大提琴和貝司很穩定，在整個季節都能保持出色的聲音，但其他的則對最輕微的天氣變化很敏感。

在測試琴弦之前，請確保你的小提琴保持最佳狀態。檢查音柱；它在正確的位置嗎？它是直的和垂直的，而不是向任何其他方向傾斜嗎？音柱的理想位置是從幾乎靠著到大約3/16英寸，或中間右橋腳后面的一個橋厚（朝向拉弦板）。太近可以增加功率但反應松散，尋找合適的把位。

好的琴碼是直的——不是彎曲的，正確設置的琴碼將盡可能完美地貼合小提琴的腹部。

你想從你的小提琴中發出什么樣的聲音？響亮的、明亮的、強烈的、明亮的、金屬的、豐富的或柔和的、溫暖的、甜美的、黑暗的、稀薄的、沉悶的，等等……？

根據你的小提琴已經表現出的特性，你需要增強、堅持或抵消其自然品質。

鋼芯琴弦聽起來更明亮、更強勁——更明亮、更有金屬感。它們適合沉悶的小提琴。在鄉村和民謠等流派中使用mostyl，甚至爵士樂。然而，由于其不靈活的特性，它們有時難以調準。當用弓施加壓力時，音高通常會變尖一點。

合成芯弦介于鋼弦和腸弦之間；通常是強勁而溫暖的聲音的最佳選擇。在某些情況下，它們比鋼弦產生更多的音量。然而，有多種材料被稱為復合材料、Zyex、尼龍線等……這些都值得一試。

腸弦是當今最古老和最不受歡迎的琴弦，它們可以演奏出最溫暖的聲音。雖然，許多合成芯線的溫暖程度不亞于它們，并且在體積和力量上也超過了腸芯。將腸芯弦與明亮而明亮的小提琴一起使用或在調低時使用，巴洛克音樂家通常使用腸芯弦。

弦樂張力，你選擇哪一種？如果你還不知道，請從中等張力開始。它們的設計適合大多數小提琴。較粗的琴弦稱為Stark、Forte和Heavy張力。較粗的琴弦需要更大的張力才能達到正確的音高，因此會產生更大的張力，壓力會產生更大的力量。同樣的道理，額外的緊張會減少行動時間和反應能力。較細的琴弦稱為weich、soft、light或dolce張力。因為他們更薄，他們需要更少的張力來達到他們的音高，產生更少的張力和壓力，通常導致更少的力量。但是，它們通常會有更快的動作和響應，并且聽起來更明亮。

如果只有一兩根琴弦太亮或聽起來太弱，你可能想試試更粗的琴弦。如果你的一根或兩根琴弦聽起來太暗或反應遲鈍且速度緩慢，你可能需要嘗試更細的琴弦。通常，你會希望獲得一組具有相同張力的琴弦，但有時可能需要混合琴弦以獲得從背板到面板的均衡動態。

　制作師

最好的小提琴是由對每一個細節都有深入了解的制琴師制作的。他們只使用精心挑選的木材和油漆，以產生一種聲音，以其美麗、神秘和力量吸引任何聽眾。

對于想要快速入門的初學者來說，工廠制造的小提琴可能是一個不錯的選擇，但他們不應該期望更昂貴型號的音質。手工制作的小提琴由經過陳年的木材制成，以獲得最佳音質。制琴師塑造它們，然后用油漆涂上它，這會以各種方式影響其音色，但最重要的是有助于保護小提琴的精致表面，同時還能增加顏色！

特定制作師對小提琴的需求將在其價格中發揮重要作用。例如，斯特拉迪瓦里是有史以來最著名的小提琴制作師之一。他的小提琴是市場上最昂貴的樂器之一，價格約1000萬美元！當代制作師也是如此，受到演奏者追捧且一年只生產幾件樂器的制琴師通常會要求更高的價格。

材料

小提琴所用材料的質量對其價格也有很大影響。小提琴傳統上由三種木材制成——云杉、楓木和烏木。云杉用于面板或音板，因為它非常堅固，而且輕巧，還有著良好的聲學共鳴。楓木通常用于背板和側板，因為它是一種硬木，可以產生清晰明亮的色調。烏木用于指板、拉弦板和下巴托，因為它堅固且不易磨損。

油漆

正如我們之前提到的，油漆在小提琴的聲音中起著重要作用。不同類型的油漆會以不同的方式影響小提琴的聲音，它可以是酒精或油性的。這些類型的油漆已經使用了幾個世紀，因為它們增強了木材的自然美感并賦予了它們自己獨特的美感。

一把帶有云杉面板、均勻分布的細至中等紋理和精美虎紋楓木背板的舊小提琴已經提供了初步線索，表明它可能是一把高品質的琴。但都有例外，這在小提琴制作領域和在其他要求苛刻的手工藝形式中一樣多。例如，熊掌紋云杉由于其良好的物理特性，它是一種在小提琴制作中備受推崇的木材，但這種木材也因其紋理中的不規則條紋（“熊爪”）而聞名。此外，某些地區傳統和個別制琴師更喜歡使用非傳統木材。似乎許多意大利大師都想通過刻意選擇具有不規則紋理甚至蠕蟲軌跡的木材來展示他們的經驗和專業知識。通常情況下，這些在美學上不尋常但音質出色的小提琴證實了他們的選擇很好。自Guarneri時代以來，很多精美的小提琴就是用這種普通的材料制成的。

當談到用于制作小提琴的木材時，指板屬于自己的類別。大約在1900年之前制造的優質小提琴通常配備實心烏木指板，而其他硬木如山毛櫸則被視為價值較低的替代品。偶爾會使用較軟的木材，但這對聲音沒有影響。尤其是較舊的小提琴，例如巴洛克小提琴，指板通常有由軟木制成的指板，然后被賦予烏木飾面，或者甚至可能只是簡單地涂上黑色。磨損嚴重的區域逐漸露出下面的淺色材料。一開始，烏木是一種真正稀有和昂貴的木材，它的使用可以理解為承認小提琴是為精致的客戶制作的，質量必須反映這一點。然而，這種說法不再適用于較新的琴：今天有足夠的烏木（盡管通常質量較差）來生產甚至最簡單的工業制造小提琴。

木材不僅反映了一把舊小提琴的好壞，油漆也體現了很多質量差異。眾所周知，古老的意大利克雷莫納大師使用的油漆已成為傳奇，即使如今油漆不再被認為對小提琴的聲音至關重要，但它仍然是制琴師藝術中引人注目的名片。當代小提琴制作者花費大量時間觀察并成功模仿了古代大師的方法。舊小提琴的油漆在確定其來源方面發揮著重要作用，同時它表明了其制作過程中的細心和時間。許多意大利小提琴以其豐富的油漆而聞名，并且一些制琴師在他們認為樂器準備好演奏之前涂抹了40多道涂層。由于油性油漆的干燥速度也很慢，所以在小提琴的油漆完成之前要經過幾個月的時間并不少見。基于精神的油漆可以更快地處理，有時會形成微妙的噼啪聲，但質量可能非常高。在某些情況下，酒精油漆在涂抹時會變干，這意味著它們需要大量的手工信心和經驗——不像油性油漆，其中一些永遠不會完全硬化，因此總是可以稍微潤色。然而，烈酒油漆并不是價值不高的樂器的基本標志。相反，它們可能是工匠訓練有素和熟練的手的證據。相比之下，在中國大批量生產的琴上極為常見的硝化漆或合成樹脂是低質量的明顯標志。這些油漆會對小提琴的振動能力產生負面影響，尤其是在使用某些工業噴涂技術時。

老式小提琴的油漆外觀通常會逐漸變化，這也說明了它們的質量。這是自然老化過程的證據，該過程可能會發生不同程度，具體取決于油漆中的成分和性質。裂紋是另一個可以用不同方式解釋的過程：它可能表明油漆配方不好，但它可以很容易地被視為一種美學上令人愉悅的一種巧合創造的藝術。即使是劃痕有時也只能歸因于它們各自的機械原因；經過長時間和高強度的使用，帶有軟油油漆的小提琴自然會比帶有較硬烈酒油漆的小提琴表現出更多的磨損。這些痕跡通常會傳達很多信息。例如，如果前任所有者在高位演奏很多，則指板周圍可能會出現許多小缺陷。一把帶有這種痕跡的老小提琴，總是在有能力演奏高音域的優秀音樂家手中度過了很長時間。他們對自己的樂器越滿意，留下的使用痕跡就越多。多年來，油漆和它們所覆蓋的木材也會發生顯著的顏色變化。整體來看，這些因素都促成了一把老式小提琴的典型美感——油漆可能不再是完美無瑕的光滑并且可能有不均勻的顏色，但它的整體特征是獨特而迷人的。幾代人以來，幾位小提琴制造商故意試圖通過“仿古”他們的新小提琴來模仿這種外觀。因此，自19世紀以來，仿古油漆藝術已成為一門獨立的小提琴制作學科。它不應該被忽視，因為它也可以表明一個制作精良的樂器。自19世紀以來，仿古油漆藝術已成為一門獨立的小提琴制作學科。它不應該被忽視，因為它也可以表明一個制作精良的樂器。自19世紀以來，仿古油漆藝術已成為一門獨立的小提琴制作學科。它不應該被忽視，因為它也可以表明一個制作精良的樂器。

換句話說，油漆提供了一些關于制作它的工匠標準的重要信息，但除此之外，還有其他一些細節也可以幫助你評估樂器的質量。需要特殊工具和豐富的經驗來審查重要的聲學特性，例如面板和背面的厚度是如何制作的。然而，即使是外行人也常常能親眼看到琴頭和鑲邊是否是精心手工制作的。在舊小提琴上，這些部分可以作為很好的定位點，即使它們不提供有關小提琴音樂特性的任何信息。然而，意大利的小提琴制作傳統再一次提供了許多例外，可以追溯到Guarneri del Gesù等著名大師。一些這樣的樂器表現出非常草率的制作細節，但仍然擁有非凡的聲音。該規則的另一個例外是來自法國小提琴制造小鎮Mirecourt的制造作品，其創建的目的是提供盡可能好的和負擔得起的琴。特別是在19世紀和世紀末時期，這些小提琴有時只帶有痕跡的鑲邊，這大大減少了生產它們所需的時間。然而，在這些小提琴中，有幾種樂器具有真正的好聲音和出色的演奏特性，這當然足以滿足高級學生音樂家的標準。當然，有些制琴師會以犧牲音樂質量為代價來強調樂器的整體“外觀”。其結果是，有時會有精美的小提琴，具有精心雕刻的琴頭、復雜的鑲邊和完美的仿古油漆等特點，但它們的聲音卻平庸。

最后但并非最不重要的一點是，較舊的小提琴、中提琴，尤其是大提琴通常都經過維修，它們本身確實會影響提琴的價值，并且可能是質量工作的標志。例如，重新加工的琴軸孔通常表明這把琴??已使用了很長時間并且經常調音，這反過來意味著琴軸孔由于琴軸的摩擦而擴大，因此必須重新調整。此外，新琴頸或新琴頭不再被視為降低樂器價值的損壞；相反，這證實了小提琴足以證明如此廣泛的維護工作是合理的。面板、背板或側板的裂縫也是如此，只要修復正確且不會影響聲音，這些維修的質量通常可以很好地表明琴的價值。

對于那些將小提琴視為樂器（而不是工藝品）的人來說，一旦評估了材料和工藝，下一步就是檢查聲音和演奏特性。不言而喻，個人喜好和個人先決條件是這里最重要的因素：從樂器聲音的音量到音色，再到反應，一切都取決于誰在拉小提琴，以及他們有什么音樂目標。

20世紀下半葉，這些早期意大利名制琴師的杰作最終成為小提琴行業炒作的對象，有的價格上漲了200多倍。小提琴的價值和價格的發展，也為利用大多數音樂家的無知和天真而進行的欺詐和偽造打開了大門，還有各種虛報價格，以及商業炒作也開始出現。

雖然當時廉價的小提琴從來沒有像今天這樣廉價，昂貴的小提琴也從來沒有像今天這樣昂貴，但這兩個極端對極少數音樂家來說是可行的選擇。這些年來，即使是杰出的獨奏家也很少有人能買的起意大利古提琴，但是他們經常能夠獲得一些協會或企業的捐贈。另一方面，今天的工廠制造的小提琴擁有著令人難以置信的便宜價格，這是許多初學者和學生的不錯選擇，但大多數廉價琴并不適合學習和演奏。大多數人購買小提琴的預算是適中的，擁有頂級大師樂器所提供的廣泛聲學可能性是一種奢侈，這在最初的幾年中并不重要。話雖如此，但除非你擁有一把具有良好聲音的小提琴，不然你的學琴之路可能會中途放棄。試圖達到這個標準顯然意味著生產成本只能在有限的程度上合理化，這反過來又對價格結構造成了自然限制。因此，真正令人驚訝的是，幾乎沒有公開討論是否在大規模生產小提琴時堅持環境和社會原則。新的小提琴和弓的價格不到1000元這一事實應該會引發許多關鍵問題。

除了那些古董小提琴之外，當代的一些著名制琴師的作品也受到了專業演奏家門的追捧，帶有證書或鑒定書以及標簽上主要名稱的精美小提琴已成為收藏品，而具有不為人知或需求較少的傳統的小提琴通常具有出色的演奏和聲學特點。隨著小提琴制作師的知名度不斷提高，他們的作品在將來還有升值的可能。此外，這種小提琴的價格是制琴師根據自己的生產成本來定的，并且包括了后期的維修費用，因此大家不用擔心后期的售后問題。

首先，在挑選你的第一把大提琴時，你需要咨詢專業人士。無論是音樂老師還是精通大提琴的優秀音樂琴行，他們可以幫助你弄清楚如何物有所值。

如果可能的話，去弦樂器店試音不同的大提琴總是一個好主意。

　我需要花多少錢買第一把大提琴？

你可以花1500-4000人民幣買到一把全新的大提琴，但一開始花的錢太少會適得其反。更便宜的樂器更難演奏，這使得更容易氣餒和退出，廉價樂器的聲音通常很差。

對于一個像樣的初學者大提琴，你將不得不支付大約6千元。這應該包括箱子、弓和松香。最重要的是，你可能想要獲得額外的弦樂、樂譜和樂譜架。

　我應該租還是買？

你認為你會玩很多年，還是有可能在幾周后退出？由于購買大提琴是一筆巨大的投資，因此你必須將租賃成本與不得不轉售幾乎不演奏的樂器所損失的成本進行比較。大多數商店每月至少收取400人民幣來租用新的大提琴，這取決于它的價值。

要考慮的一件事是，如果你決定購買大提琴并需要在某一天賣掉，大提琴的價值不會貶值太多。

我應該擔心在線購買大提琴嗎？

商家可以為你測試一些大提琴并給你發送對比視頻嗎？在將大提琴運送給你之前，他們是否仔細調整了大提琴？這些是要問的重要問題，特別是如果你是初學者并且知識不多。

我的孩子需要多大的大提琴開始？

大提琴有不同的尺寸，4/4是全尺寸大提琴，適合身高超過5英尺的大提琴手。還有一個7/8尺寸的大提琴，有時由較小尺寸的成年人使用。

其他常見尺寸為3/4、1/2、1/4和1/8。通常，如果你的身高在1.2米-1.4米之間，則需要3/4大提琴，如果你身高1.1-1.2米，則需要1/2尺寸的大提琴。但這些只是粗略的測量。最好的辦法是親自嘗試大提琴。

選擇專業制琴師或工作室，再按照預算和偏好選琴

不論是選擇適合自己的小提琴還是收藏投資高價值小提琴，都應當選擇專業的制琴師或者工作室的作品。工作室作品，僅指專業制作師們合作完成的小提琴作品。在展開討論前，我們先了解一下小提琴的手感和聲音。

手感

在演出場景中，使用手感舒服、易于演奏的小提琴，會讓演奏更加精準，表達更加容易，演出更加安心；在學習和練習場景中，使用手感舒服、易于演奏的小提琴，可以讓學琴和練琴事半功倍，省心省力，技術掌握和提高更有效率。我們都知道，小提琴的學習和演奏難度大、要求高，如果使用的樂器手感不好，會讓學琴變得更加困難，甚至，會帶來負面的影響。

例如：科學的發音應當是利用琴弓和手臂的自然重量拉弓，發出通透、松弛和集中的聲音。右手施加壓力不能太大，否則琴弦的震動就會被抑制，聲音就會發緊、粗糙和呆滯。但是，如果所使用的小提琴反應不靈敏，震動不健康，不得不用力壓弓才能正常發音，久而久之，這種不當的方法就變成不對的習慣了。

聲音

要學習好、演奏好西方古典音樂作品，需要建立西方古典音樂的聲音審美。否則，有可能會把莫扎特的作品拉出陜北秧歌的味道。審美是需要培養的，習得聲音審美，最主要的途徑就是聽自己小提琴的聲音。小提琴源于意大利，如果使用的小提琴的聲音本就不符合西方古典音樂的審美，無論使用者再怎么努力，也無法演奏出正確的音色和風格，而且還會帶偏使用者的聲音概念。有時候為了拉出想要的聲音，使用不當的方法，形成不良的演奏習慣，那就得不償失了。

那么怎樣才能保證選擇的小提琴手感和聲音都“合格”呢？其實很簡單，只要選擇專業的制琴師或者工作室的作品即可。其他因素可以不用考慮。因為，木材、琴型、弧度、配件等，需要充足的知識儲備以及豐富的經驗才能做出正確的判斷，否則，反而很容易被誤導。

專業的制琴師或工作室，在選材和工藝上，都會遵循意大利傳統制琴方法。由于手工制作小提琴耗時至少200-400個小時，專業的制琴師或工作室產量一般都不高。為了維持良好的聲譽，他們會嚴格把控小提琴作品的素質。因此，在專業的制琴師和工作室作品里挑選小提琴，基本能保證不會選錯。

要想找到真正專業的制琴師及工作室，那就得好好做功課了。可從制作師的影響力、師承關系、學習經歷、獲獎情況、作品口碑等入手，對備選的制琴師進行全面了解，甚至可到制琴師的工作室，進一步了解工作室合作制琴師的情況。還可以綜合考慮工作室制琴師數量、產量、每一把小提琴的制作時長和價格等因素。

預算和偏好

選定了專業制琴師或者工作室后，待選的小提琴肯定越貴越好，此時便可放心地根據設定的預算和個人偏好選擇自己喜歡的小提琴了。

售后和回收

小提琴是木制樂器，制作精度高，對溫度、濕度的變化比較敏感。特別是空氣相對濕度超過70%的地區，小提琴會發生變化，需要定期保養和調整，以讓小提琴保持良好的狀態。因此，需要了解制琴師或者工作室的售后服務和安排。

小提琴回收，對于樂器和客戶來說，是相當友好的。好的小提琴，只要保養得當，演奏時間越長，聲音會越來越好。如果支持回收，客戶在更換更大尺寸或者更高價值的小提琴時，就能夠降低成本；同時，舊的、小尺寸的小提琴可以繼續被其他客戶演奏和使用，不會造成浪費，是個良性的循環。

偽造和交易可以大致分為兩大類。第一種是制琴師故意復制昂貴的樂器，精心偽造每一個細節，以欺騙經銷商或買家。第二種情況是某些不法經銷商拿走樂器，在上面貼上假標簽，然后將其作為較舊的、更昂貴的型號冒充。眾所周知，狡猾的經銷商會在樂器上添加自己的個人風格，做舊或更換零件以欺騙買家。

據倫敦的小提琴修復師和經銷商弗洛里安·萊昂哈德說，第二種假貨更危險。他說。’當你看過 300 支 斯特拉迪瓦里小提琴時，你就知道了。他們會做舊、修飾和重新上漆，有時樂器已經有 150 年的歷史了。這些是危險的假貨——需要更多的技巧才能辨別它們。

‘今天??有更多的專家，因為更多的人在旅行并愿意學習。假貨也更多，但我們的知識更好”——克里斯托夫·蘭登

在辨別假老琴方面，與前幾個世紀甚至 50 年前的經銷商相比，今天的經銷商有幾個優勢。也許最明顯的是他們能夠更輕松地旅行，從而積累更多的知識和經驗。

“現在你會看到更多的樂器，”紐約的小提琴制作師和經銷商克里斯托夫蘭登說。“五十年前，世界上只有大約六位專家能夠真正的辨別真假老琴，并且知識是壟斷的。現在有更多的專家，因為更多的人在旅行并愿意學習。也有更多的假貨，但我們的知識更加豐富了。

新技術也讓專家們更容易相互交流和分享他們的知識。“小提琴市場非常復雜，”蘭登說。“沒有人會知道所有的制作師——太多了。因此，我們與其他專家交談。我記得當我們沒有傳真機也沒有互聯網時。這些天，如果我對某種樂器不確定，我會將它展示給我的一位同事。

在過去幾年中，許多科學技術取得了重要進展，有助于闡明儀器的物理特性。也許其中最突出的是樹木年代學，即通過分析樹木年輪的模式來確定木材年齡的過程。

但據波士頓的小提琴經銷商和修復商 Christopher Reuning 稱“它可以告訴你很多事情，”他說。’如果這棵樹是在據稱制造樂器后被砍伐的，那么這把小提琴就不可能是那個制造商制造的。但樹木年代學無法證明；它只能反駁——這棵樹可能比樂器古老得多，因為制造商可能使用了較舊的木材。樹木年代學通常用于確認您已經想到的內容并確保您沒有犯錯。

關于樹木年代學的實用性和權威性的爭論在 1990 年代后期隨著對“彌賽亞”斯特拉迪瓦里日期的主張和反訴達到了頂峰。美國專家斯圖爾特·波倫斯斷言，“彌賽亞”小提琴不可能是斯特拉迪瓦里的作品，根據兩位德國樹木年代學家的發現，小提琴最外面的年輪形成于 1738 年，也就是斯特拉迪瓦里死后一年。但是英國制造商約翰·托普漢姆 (John Topham) 的樹木年代學分析與這些發現相矛盾，將最外層的樹木年輪追溯到 1682 年。

另一項新興技術是油漆分析。巴黎科學家的研究表明，斯特拉迪瓦里使用了一種非常簡單的油和樹脂配方來制作提琴，因此如果檢測到任何其他化學物質作為主要成分，則該樂器很可能是復制品。然而，油漆分析是一項非常新的技術，但還不能完全依賴。“我越來越多地使用樹木年代學，在某些情況下還使用木材分析，”德國斯圖加特的經銷商和制琴師Hieronymus K?stler 說。“油漆分析在未來也會很有幫助，但目前的技術還不夠完善。”

那么這些辨別技術是否讓偽造者感到畏懼呢？賓夕法尼亞州的制琴師邁克爾·謝布利 (Michael Sheibley) 表示，不完全是這樣。Sheibley 說，制琴師仍在生產足以欺騙大多數經銷商的方法——他認為他是其中之一。“它一直在發生，”他說。’過去，專家們沒有今天可用的那種設備。但是有不同級別的專家，其中一些比其他人更容易被愚弄。

“我做過讓專家感到震驚的事情，”他補充道。“有一天，我帶著一箱我制作的小提琴去找一位專家。他無法識別它們，我花了十分鐘才讓他相信我制造了它們。他和他的同事站在那里想知道這怎么會發生。讓我們稱之為噱頭——這些專家并不是人們認為的專家。過去，我喜歡把雞蛋放在他們的臉上，為了我自己的自我滿足。

Sheibley 說，雖然科學技術可以幫助我們辨別贗品，但最優秀的專家不喜歡借助儀器，他們只能依靠自己的經驗和直覺。“你必須聞一聞，”他說。“你必須把它根深蒂固。”

其他專家也同意經驗是無可替代的。“對制作師作品的認可是最重要的，”Reuning 說。“專家應該根據自己的信念進行銷售。你應該根據你真正相信的東西做出決定。真正的專家會根據他們的個人知識形成意見。

科斯特勒同意，“最有價值的保障是了解提琴的原創性和歷史背景知識以及提琴的外形和構造，”他說。’科學工具可能耗時且難以使用。技術分析或樹木年代學當然非常重要，但您需要了解很多才能使用這些工具。

萊昂哈德還表示，技術只能做這么多。“沒有什么能取代看過原作的體驗，”他說。’你有這個想法，然后你比較。你試著把小提琴放在學校里，看看油漆的顏色、f 孔和年齡等。你要知道所有制琴師的風格，才能知道一把提琴是不是假的，因為很多東西都可以匹配，而且很難證明。在一個制作精良的小提琴贗品中，我會經常看到制琴師的許多特征。

然而，許多初學者問的問題是他們是否應該開始學習便宜的小提琴或購買質量上乘的樂器。理由是，既然你剛剛開始，那么在第一年的教學之后，你可能會認為不適合你的小提琴花大量的錢有多重要？

雖然這看起來合乎邏輯，但當您想購買小提琴時，這個理由并不適用。

正確的設備使一切變得不同

學習任何新技能時最重要的方面是為自己配備可用的最佳工具。您不會想用第一次使用時可能會折斷的鈍、劣質鑿子學習木雕，或者嘗試使用廉價的繩索、鞋子和設備進行攀巖，對吧？事實上，這可能是災難性的。從優質裝備開始，可以更輕松、更安全、更愉快地學習任何新技能。而且，對于初學者來說也是如此。

初學者音樂家有很多東西要學。樂譜、節奏和正確的演奏位置都是必須要知道的。但是對于小提琴，你必須學習所有這些東西，并培養對正確音高和音調的耳朵。

例如，當一個人學習彈鋼琴時，每個琴鍵都會被調整以產生特定的聲音。每次敲擊特定鍵時都會產生相同的聲音（一般來說）。但是，學習拉小提琴（或任何其他弦樂器）需要您能夠區分音高并調整調音栓以產生正確的聲音。

買一把便宜的小提琴乍一看似乎很有吸引力，但毫無疑問，這會使學習變得非常困難。另一方面，如果你花一點時間尋找你能買得起的最優質的小提琴，你的進步會快得多，你的練習也會更加愉快，因為你可以立即產生美妙的聲音。

揭穿物美價廉的神話

初學者不應該屈服于劣質小提琴的另一個原因與該行業最近的變化有關。在前幾年，小提琴的選擇僅限于昂貴的手工制作的樂器或非常差的裝配線版本，這些版本的特點是木材質量低劣，性能受到嚴重限制。

然而，最近在克服這些挑戰方面取得了進展。如果使用得當，制造的小提琴可以提供許多質量優勢，這些優勢是其更昂貴的手工制作的兄弟所熟知的，而且價格也不高。

受控環境、最大共振的精確測試和卓越的音色結合在一起，造就了一把出色的小提琴。而且，當“裝配”過程由信譽良好的制琴師完成時，成品就是一把小提琴，質量持久且音質出色。

這些新品牌將 21 世紀的制造與工匠在最終過程中對細節的關注相結合，創造出任何學生小提琴家都一定會喜歡的樂器。

初學者的選琴預算

因為初學者在購買或租用他們的第一把小提琴時并不總是確切地知道要尋找什么，這個預算可以幫助您確定將影響您的學習過程的關鍵因素。

要仔細看琴的做工，觀察側板與小提琴頂部和背面的連接有多緊，任何裂縫或空隙都會使區分音高變得極其困難，小提琴聽起來也不會好聽。避開低于 1000 元的琴，你如果選擇了廉價小提琴，就要去接受不好的音質和劣質的材料。另外，它們非常非常難用，這使得學習過程成為一種負擔，而不是一種樂趣。

尋找木質下巴托、拉弦板和指板。這些區域通常會在價格低廉的小提琴上降級，但可以使樂器的共鳴質量大不相同請記住，一開始租用樂器可能是最好的選擇。向您信任的經銷商詢問租賃條款，也許他或她會提供短期租賃協議，讓您有機會試用品質較高的小提琴。

對于初學者來說，選擇一把質量上乘的小提琴永遠是最好的選擇，希望各位家長和朋友們要給孩子和自己一個良好的學琴體驗。

我是弦樂業余愛好者，應該選購哪種級別的琴？

孩子現在用的是1/8尺寸的琴，老師說以后還要買1/4、1/2、3/4、4/4尺寸的琴，好浪費……

我是專業學生，該怎么選擇小提琴？

還有一些看似專業的提問，例如：

這是歐料琴嗎/你們的琴用什么牌子的琴弦/琴馬是三棵樹還是兩棵樹/弦軸是什么木材/你們的琴是實木嗎/材料風干了多久/材料的樹齡多少年了。

等等，等等……

關于如何選擇適合自己的小提琴，網絡上也有不少的討論。我們嘗試從小提琴制作的角度，結合小提琴的演奏技術，跟大家分享一個快捷可靠的選琴方法。以投資為目的的小提琴收藏，我們會在以后的推送中討論。

選擇專業制琴師或工作室，再按照預算和偏好選琴

不論是選擇適合自己的小提琴還是收藏投資高價值小提琴，都應當選擇專業的制琴師或者工作室的作品。工作室作品，僅指專業制作師們合作完成的小提琴作品。在展開討論前，我們先了解一下小提琴的手感和聲音。

手感

在演出場景中，使用手感舒服、易于演奏的小提琴，會讓演奏更加精準，表達更加容易，演出更加安心；在學習和練習場景中，使用手感舒服、易于演奏的小提琴，可以讓學琴和練琴事半功倍，省心省力，技術掌握和提高更有效率。我們都知道，小提琴的學習和演奏難度大、要求高，如果使用的樂器手感不好，會讓學琴變得更加困難，甚至，會帶來負面的影響。

例如：科學的發音應當是利用琴弓和手臂的自然重量拉弓，發出通透、松弛和集中的聲音。右手施加壓力不能太大，否則琴弦的震動就會被抑制，聲音就會發緊、粗糙和呆滯。但是，如果所使用的小提琴反應不靈敏，震動不健康，不得不用力壓弓才能正常發音，久而久之，這種不當的方法就變成不對的習慣了。

聲音

要學習好、演奏好西方古典音樂作品，需要建立西方古典音樂的聲音審美。否則，有可能會把莫扎特的作品拉出陜北秧歌的味道。審美是需要培養的，習得聲音審美，最主要的途徑就是聽自己小提琴的聲音。小提琴源于意大利，如果使用的小提琴的聲音本就不符合西方古典音樂的審美，無論使用者再怎么努力，也無法演奏出正確的音色和風格，而且還會帶偏使用者的聲音概念。有時候為了拉出想要的聲音，使用不當的方法，形成不良的演奏習慣，那就得不償失了。

那么怎樣才能保證選擇的小提琴手感和聲音都“合格”呢？其實很簡單，只要選擇專業的制琴師或者工作室的作品即可。其他因素可以不用考慮。因為，木材、琴型、弧度、配件等，需要充足的知識儲備以及豐富的經驗才能做出正確的判斷，否則，反而很容易被誤導。

專業的制琴師或工作室，在選材和工藝上，都會遵循意大利傳統制琴方法。由于手工制作小提琴耗時至少200-400個小時，專業的制琴師或工作室產量一般都不高。為了維持良好的聲譽，他們會嚴格把控小提琴作品的素質。因此，在專業的制琴師和工作室作品里挑選小提琴，基本能保證不會選錯。

要想找到真正專業的制琴師及工作室，那就得好好做功課了。可從制作師的影響力、師承關系、學習經歷、獲獎情況、作品口碑等入手，對備選的制琴師進行全面了解，甚至可到制琴師的工作室，進一步了解工作室合作制琴師的情況。還可以綜合考慮工作室制琴師數量、產量、每一把小提琴的制作時長和價格等因素。

預算和偏好

選定了專業制琴師或者工作室后，待選的小提琴肯定越貴越好，此時便可放心地根據設定的預算和個人偏好選擇自己喜歡的小提琴了。

售后和回收

小提琴是木制樂器，制作精度高，對溫度、濕度的變化比較敏感。特別是空氣相對濕度超過70%的地區，小提琴會發生變化，需要定期保養和調整，以讓小提琴保持良好的狀態。因此，需要了解制琴師或者工作室的售后服務和安排。

小提琴回收，對于樂器和客戶來說，是相當友好的。好的小提琴，只要保養得當，演奏時間越長，聲音會越來越好。如果支持回收，客戶在更換更大尺寸或者更高價值的小提琴時，就能夠降低成本；同時，舊的、小尺寸的小提琴可以繼續被其他客戶演奏和使用，不會造成浪費，是個良性的循環。

　　弓也需要升級

我們之前的帖子，什么時候升級你的小提琴？談到小提琴本身。今天我們想談談當你決定升級你的弓時要尋找什么。

American Chamber Players的創始人兼中提琴家Miles Hoffman詳細介紹了弓質量的重要性，以及哪些特性將優質弓與低質量弓區分開來。霍夫曼解釋說：“我認為一個完美的比喻是，弓對于小提琴演奏者就像呼吸對于歌手一樣。而且，好弓如此珍貴的原因之一是它們用途廣泛。”

讓我們來看看在購買下一把弓時要尋找的最重要的特征。無論您是拉小提琴、中提琴、大提琴還是貝司，優秀的弓都有四個共同點：力量、靈活性、平衡和華麗的聲音。

強度：木材與碳/合成

如此強調樂器的琴身和琴弦，但您是否深入考慮過弓為產生您想要的聲音做了多少工作？而且，它在用繃緊的蝴蝶結頭發拉緊的同時完成所有這一切。

為了忍受您在整個演奏生涯中將使用的各種弓箭風格，更不用說弓在進出您的箱子和世界時所經歷的敲擊、碰撞和撞擊聲了。-大型船首結構必須堅固且有彈性。出于這個原因，世界上一些最著名的弓（售價高達100,000美元）是由伯南布哥樹的堅硬異國木材制成的。

伯南布哥州

雖然巴西木也制造高品質的木弓，但市場上購買優質木弓的小提琴玩家考慮的無非是備受推崇的伯南布哥弓。

伯南布哥樹原產于巴西熱帶雨林，數百年來一直被采伐并出售給歐洲和北美的制琴師和弓制造商。然而，資源的稀缺性，現在受到全球工匠網絡的保護（閱讀拯救音樂樹），創新的弓箭制造商開始試驗碳纖維復合材料。

碳纖維

今天，人們普遍認為，由纖維復合材料融合制成的碳纖維弓可以與木制弓產生的聲音相媲美。碳復合弓具有木弓的所有強度和柔韌性，但價格更實惠，更可持續。此外，與木弓不同，它們不易受溫度和濕度波動的影響，而且不易碎或不易斷裂。

靈活性：堅硬且可彎曲

弓必須滿足二分要求，即堅硬而又靈活。這是木弓由硬木制成的原因之一。巴西木和伯南布哥木都非常堅硬，但樹木也能夠在風中彎曲，這與弓所需的剛性彎曲性相同。

如果你的弓太硬，它只會觸及琴弦的頂部，產生空心或沙啞的音色。另一方面，靈活的弓允許琴弦與琴弦進行更深的接觸，從而產生更豐富和飽滿的音色。作為經驗豐富的小提琴演奏者，您會立即感受到這種差異，這將有助于指導您的選擇。

平衡：重心在哪里？

弓就像人類一樣，它們有自己的重心（或平衡重心），這會影響它們的移動方式。尖端的重量太大，在很短的時間內，弓會感到沉重和笨重，無法穿過琴弦。這也會導致手腕問題。如果重量重心太靠近青蛙，弓感覺太輕了。一開始可能感覺很好，但最終會產生控制問題。

優秀的弓是平衡的，以實現三連勝。它們的尖端有足夠的重量可以在不疲勞的情況下發揮控制作用，在青蛙末端有足夠的重量來優化與琴弦接觸的毛發數量，并且它們有利于流暢的弓弦體驗。

出色的聲音：最終目標

歸根結底，出色的弓應該發出出色的聲音。與小提琴一樣，您可能會驚訝地發現您更喜歡便宜的弓的聲音和感覺，或者您可能會發現您最喜歡的聲音是由超出您原定預算的弓產生的。

每個高級小提琴音樂家都有一把（或兩個或三個）弓，您將根據您演奏的音樂風格或演奏特定樂曲所需的弓法來了解您更喜歡使用哪種弓。無論哪種情況，都需要嘗試各種不同的弓，并確定哪種弓最適合您。