大提琴被人們稱之為“音樂貴婦”最早起源于意大利，因為其音色獨特、表現力豐富，因此受到了非常多人的喜歡，學習大提琴的人們也越來越多。學習大提琴猶如攀登一座座高山，不僅需要演奏者堅持不懈的努力，而且還需要科學、有效的學習方法。演奏者要想學有所成，一定要接受嚴格的訓練。下面，是我學琴多年以及教學多年總結的一些心得及對一些問題的思考。

　一、左手技巧

演奏樂曲，首先要求把樂譜中的音符、節奏等通過準確的把位和靈活的指法再現出來，這方面的動作主要是由左手完成的。左手的技巧包括音準、節奏、指法、換把、揉弦等。演奏者往往把注意力集中在承擔按弦的四個指頭上，而忽視了最基礎也是最重要的大拇指的作用。大拇指具有獨特而重要的作用。大拇指不僅和其它四個指頭一樣獨立承擔按音，同時對其它四個指頭，甚至整個左手的手型、位置和指頭的靈活性都有直接的作用。但是由于大拇指形狀不同于其它四個指頭，所以在演奏中，可以分為不按弦時的大拇指和按弦時的大拇指。

1、不按弦時的大拇指

在低把位演奏時，拇指通常不參與按弦，這時它很自然地放在琴頸后面，與中指構成環狀，而其它的指頭均勻地叉開，輕輕地放在琴弦上，這也就是最自然、最放松的左手按弦手型。但是一些學生有的捏著琴頸演奏，有的甚至把整個琴的重量放在了拇指上，使得拇指僵硬，疲勞，從而使得左手手臂僵直。大拇指的位置不是一成不變的，它應該是靈活的，能根據所用指頭和所用弦的不同，加以移動和調節。如在揉弦時，上面的指頭（小指除外）哪個指頭揉弦，拇指就到它的下面，形成一對作用相反的力，以反壓力來幫助上面的指頭揉弦，這樣就會使奏出的音清晰、厚實。特別是在C弦、G弦上演奏時，更需要大拇指的反壓力。而小指揉弦時，大拇指的長度是夠不到小指的下面的，所以，這時的大拇指是松弛的，甚至有時是可以離開琴頸的。

2、按弦時的大拇指

拇指從琴頸后面移到指板上參與按弦，是拇指的又一大作用。這時它與其它四個指頭一樣是獨立的。拇指把位的手型至關重要。正確的拇指把位的手型是：大拇指側面緊緊地按在相鄰的兩根弦上，食指與大拇指構成二度關系，虎口成半圓環狀，其余各指的基本手型不變。拇指按音時，除了指頭一定要平平地按在兩條弦上，確保五度、八度以及單音銜接時的音準外，拇指關節不能彎曲，更不能僵硬地摳著按弦，要直直地按在弦上，這樣拇指的獨立性、靈活性才能得以發揮。拇指在練習中不可避免的會出現側面疼的現象，克服這一問題的關鍵在于樹立信心，多練、苦練，直至拇指側面適應按弦為止。

大拇指按弦時，在拇指把位它就象琴枕一樣，不要輕易抬起，時刻處于保留狀態，并和食指保持二度關系。這樣，不僅保持了手型，而且也大大確保了演奏快速樂曲時的準確性，避免了指頭雜亂無章。

　　二、右手技巧

大提琴的演奏應當是情感、理性和技巧的統一。音質是大提琴演奏的中心問題。大提琴作為弓弦樂器，如何發揮其本身特有的優美、渾厚的近似于人聲的發音，主要是通過右手運弓完成的。右手的技巧包括很多很多，如持弓、運弓、換弓、各種弓法的技巧等等。在這里我主要論述的是最最基本的技巧之一——運弓。

大提琴是通過弓毛摩擦琴弦來發聲的。怎樣才算正確合理的運弓呢？

1、弓與琴弦始終呈直角，這是整個運弓技巧的基礎。只有當弓與弦垂直運行時，琴弦才能產生規則、充分的振動，從而發出優美的聲音來。如果運弓角度傾斜，弓在弦上不僅容易滑動，而且還會影響琴弦的規則振動發出噪音。

2、相對固定的觸弦點。琴弦的粗細、把位的高低都要求觸弦點有所改變?？墒遣簧傺葑嗾?，運弓觸弦點靠近指板，甚至在指板上運行，幾乎成為通病，因為這里運弓最省力，幾乎一碰就響，但那是一種什么樣的聲音??！教師在教學中一定要勤督促，避免養成不良習慣。